Det var en tid hvor skjebnen til England og India var sterkt sammenvevd. En gang juvelen til det britiske imperiet og fremdeles til de mest blendende landene i verden, kan India ha blitt avstått fra britisk kontroll for mange år siden nå, men det betyr ikke at landet ikke fortsatt fascinerer og fortryller sansene våre- et faktum ble enda tydeligere av den nye serien med verk av kunstneren Lincoln Seligman.
Selv om han begynte sin kunstneriske karriere i 1980 etter å ha jobbet som skipsadvokat i en årrekke, har Lincoln siden klart å sette et preg på kunstscenen på en spektakulær måte, og hans mest berømte verk "Intervensjon" fremdeles vist ovenfor Londons Chelsea og Westminster sykehus og andre eksempler på skulpturene hans som fremdeles har en stolthet i Hong Kong havn og Kowloon -halvøya.
Seligmans kunst har vanligvis tatt en ganske abstrakt rute i sine kreasjoner, og har nylig endret seg for en ny retning, de siste verkene hans skildrer fargene og atmosfæren i India på en avgjort mer realistisk og fortryllende måte.
Fortryllet av dufter, farger, lyder og eventyrlig atmosfære i landet, har Seligman vokst opp med en sterk forbindelse til India, etter å ha besøkt landet mange ganger og bodd ved siden av Rudyard Kipling, den verdensberømte forfatteren av The Jungle Book som fungerte som morens gudfar.
For å forberede seg på denne nye stilistiske tilnærmingen i kunstverket sitt, måtte Seligman selvfølgelig tilbake til landet igjen, denne gangen gjennomførte han en fargerik ekspedisjon over hele landet som gjorde at han kunne se severdighetene og lydene på nytt for å inspirere til ny kunst. Seligman reiste rundt i den sentrale delstaten Madhya Pradesh og severdighetene i Varanasi, og ble betatt av synet av enestående båtmann på Ganges som dukket opp av tåken, et bilde han hadde i tankene da han malte mange av sine nye stykker.
Det er imidlertid den gamle arkitekturen i India som også fanget mye av oppmerksomheten hans på denne turen, og hindu- og Jain -arkitekturen i Khajuraho, Orchha og Gwalior hadde alle en dyp innvirkning på fantasien, og inspirerte ham til å begynne å arbeide med et tempel og stepwell -stykker som er spredt blant samlingen, et tema som han håper å fortsette i sin neste serie malerier.
Imidlertid har Seligman for sin utstilling i The Osborne Studio Gallery bestått av en rekke arbeider som fanger den mer menneskelige siden av India og landets farger og skjønnhet i vår tid. Fra lyst turbanede menn som kjører over ørkenveiene i luksusbiler til de mer idylliske bildene av fiskere som kaster garnene i de blå grunne i elven, har Seligman malt en visjon av India med en engelskmanns øyne som er like magisk som det er forlokkende.
Disse maleriene er malt på store lerret med de mindre skissene han laget på sine reiser som grunnlag. Alle disse maleriene er laget i verkstedet hans i London og hagen til låven fra 1700 -tallet i Cotswolds. Selv om disse stedene kan være en verden bortsett fra de fargerike gatene og severdighetene i India, er det noe med dem som nesten har sivet inn i selve kunstverket, forbedret det engelske perspektivet på landet og gitt maleriene en nesten vintage følelse på steder som er umulig å ikke beundre.
Et emne som er veldig sterkt omtalt i Seligmans nye verk, er de ikoniske turbanene til folket. Seligman er begeistret for de mylder av levende farger i hodeplagget han opplevde i Rajasthan, og har sagt at de er hans favoritt ting med kulturen å male. "Jeg kan ikke male nok av dem" sier Seligman "de går av veggen."
Det kanskje mest imponerende med hele denne samlingen er imidlertid det vakre portrettet det maler av landet selv. Her blir vi presentert for en nasjon av farger og levende kulturer, sprutet av en gutt som sykler gjennom havsurfingen er like imponerende og interessant som en mann som sitter under skyggen ved siden av en slumrende leopard.
Det er et stykke liv fanget på lerret, levende brakt til sansene våre med sprut av oransje og rosa, lyse blått og rødt, og til syvende og sist er det en visning av India som er ganske unik og spesiell, en samling kunstverk som markerer Seligmans ny stil og fortsatt relevans i den kunstneriske verden. Maleriene hans gir en perfekt og gjennomtenkt gave til henne.
Det er en utsikt filtrert gjennom øynene til en besøkende, men som Seligman selv sier “Jeg ser på India som en engelskmann. Jeg kan ikke være noe annet enn det jeg er ”og det burde han heller ikke være. Tross alt har han fanget et magisk bilde av India som gjør det umulig å ikke ville besøke det selv.